Dolce & Gabbana, Chanel, Prada … kakvu viziju budućnosti imaju modne kuće? Odakle će krenuti? Koje su osnovne temeljne vrijednosti svake marke? O tome su govorili najveći suvremeni brendovi riječima, slikama i ilustracijama. 
Kreativnost i izrađena u Italiji
Ključ budućnosti? Tamo jekreativnosti prema Domenicu Dolceu i Stefanu Gabbani, koji pišu: "Umjetnost vas približava ljepoti. Riječ "stvaranje" odnosi se i na stvaranje i na rad čovjeka ". S avoire faire je također u središtu svemira Fendi, maison koji se fokusira na vlastiti tim: «Kreativnost obrtnika dodiruje svaki aspekt; savjetuju mi da dobijem rezultate koje sam imao na umu. Za Fendi će izazov u budućnosti biti prenijeti ovaj savoir-faire na nove generacije, obučavati ponosne i visoko specijalizirane obrtnike: ali prije svega "zaljubljene" u ono što rade », rekla nam je Silvia Venturini Fendi.
Ista strast Ferragamo, koji hvali bezvremenski stil i jedinstvenost. Kao i Prada, prema kojoj se od težnje za izvrsnošću ne može odustati. "Ljudski faktor je neophodan, a inovacije su primarni cilj koji se temelji na neumornom timskom radu, koji se sastoji od istraživanja i eksperimentiranja. 22 zaštićena proizvodna mjesta predstavljaju najbolju proizvodnu tradiciju Grupe, usklađujući izradu i najsuvremenije industrijske procese: kako bi se poštivala kvaliteta i izvrsnost izrade, "kažu nam iz sjedišta.
Putovanja, priroda i ženstvenost
Alberta Ferretti: «Uvijek sam pokušavala predložiti bezvremenski stil koji naglašava prirodnu ljepotu i snaga žena, bez maskiranja: moje "zauvijek" je ova ideja ženstvenosti, ponekad eterična, ali sa slobodnim i odlučnim karakterom, koja me razlikuje od samog početka … Htio bih je prihvatiti u budućnost kroz nove priče i prijedloge, održavajući je netaknutom u duhu ".
Ikone stila
Postoje modne kuće koje se umjesto toga klade na sve svoje kultne dijelove: elemente koji su ušli u povijest kuće i koji predstavljaju mnogo više od pukog modnog odjevnog predmeta. Kao jakna Chanel, simbol Cocoine hrabre emancipacije: izumitelj ženskog odijela koji je prisvojio mušku tkaninu poput tvida i ponudio je generaciji žena koje su bile na putu prema neovisnosti.
ILI kaput Max Mare. «Max Mara kaput zauvijek je: njegov dizajn je arhitektonski proces. Gradimo ga oko korisnika, baš kao što arhitekt modelira zgradu oko svojih korisnika. Materija, funkcija, oblik, udio i ravnoteža faktori su ove jednadžbe. Ali savršenstvo kaputa Max Mara dolazi od njegovog čarobnog sastojka: diskretnog šarma. S kaputom se razvija emocionalna veza, kao ni s jednim drugim predmetom u ormaru. On je životni partner, on je vaš prijatelj ”, rekao je kreativni direktor brenda Ian Griffiths. JE Missoni? Mogao je spomenuti samo njegov poznati Zig Zag, poznati razlog na kojem je gradio uspjeh obiteljske kuće. Kao što se Dean i Dan Caten identificiraju "zauvijek" od Dsquared2 u traperu: "Povezujemo to s ljubavlju prema onome što radimo i strašću prema vlastitom životu … pomalo ključ za čitanje naše povijesti, kao marke Dsquared2".
Logotip
«Versace i Medusa jesu i uvijek će biti jedno. U ovom slučaju vidim Meduzu koja se kristalizira u poznati oblik, ali se istodobno neprestano razvija i mijenja. Ima tisuću aspekata, kao da je isklesan među dragim kamenjem. Unatoč nesigurnosti sadašnjosti, radimo na izgradnji nove budućnosti koja danas još nema definirane konture; u tom svijetu Medusa je snaga; Meduza je magnetska, upada u oči i nikad je ne pušta. Ovo je moja ideja o modi koja će biti »napisala je Donatella Versace.
Valentino također bira V potpis: izraz identiteta, simbol priče započete prije više od pedeset godina, čija se priča nastavlja i danas. U njemu minimalizam nailazi na odvažnost, u trodimenzionalnom, ali čistom dizajnu, koji simbolizira vrijednost baštine rimskog doma: zajednička nit između prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. Nadahnut arhivom Valentino, utjelovljuje suštinu hedonizma, optimizma i radosti življenja: vrijednosti koje su važnije nego ikad, suočiti se s vremenom koje dolazi. 
