Izvan svlačionice, nakon nastupa u New Yorku, pronašao je Mikhaila Baryshnikova. Klečeći. Nezaboravan trenutak, koji je morao ostati tajna «Da to nije primijetio novinar – koji je o tome pisao – ja to sigurno ne bih ispričao! Bio je to dar, a ne zbog geste (skromne osobe koja se ponaša instinktivno): oči su mu bile pune suza!» prisjeća se Rocío Molina, "revolucionar, ikonoklast flamenca" , nagrađen Srebrnim lavom 2022.
«Njegove koreografije,avangardne, jedinstvene i urođene snage, spajaju tradiciju s modernim plesnim stilovima iimpulsi , improvizacijama : skovao je vlastiti umjetnički jezik. Radikalno slobodan, spaja tehničku virtuoznost, suvremeno istraživanje i intelektualni rizik» objašnjava Wayne McGregor, direktor Biennale Danza. Što nije moglo dodijeliti suvislije priznanje s temom ovog izdanja Međunarodnog festivala (u Veneciji od 22. do 31. srpnja): "Boundary-less" .
Što je Duende
«Flamenco (od 2010. nematerijalna baština čovječanstva prema UNESCO-u,ndr) doista je umjetnostsin fronteras, rođena u južnom Španjolska – između Jereza, Seville, Cordobe i Cadiza – od križanja i miješanja različitih kultura: romske iz Rumunjske, onih iz mediteranskog bazena, pa čak i onih iz Indije i Amerike» objašnjava38-godišnjak bailaorapreko Zooma iz njezinetvornice u blizini Seville: stara tvornica ulja usred maslinika («Treba mi veliki prostor gdje mogu stvarati buku u bilo kojem trenutku vrijeme!»), u kojem se održavaju umjetnička društva i događanja.Jer Rocío je takva, "bez granica" čak i između posla i privatnog života. "To je inkluzivan ples: možete ga prakticirati kad ste mladi ili kad ste stari, kad ste debeli ili kad ste mršavi ili kad ste slabovidni. Vrlo je dramatičan, intenzivan, ponekad nasilan: to je afirmaciju sebe i predstavlja katarzu. Zato ima tako snažan utjecaj na vas i publiku."
Inovacije nisu uvijek dobrodošle. Čak su je optuživali da je "ubila" flamenco
"Čistunci" gledaju isključivo na njezine duboke korijene, iako je relativno mlada (prva potvrda na dokumentu je iz 1774.,ndr). Umjesto toga, potrebno je shvatiti da stablo ne raste samo pod zemljom, ono raste i prema gore i stoga ga treba hraniti.U stvarnosti, smatram se bliskim tradiciji: za mene "tradicija" , "esencija" , znači genij, svježina , čistoća, nesvjestica. Istina.
Istina? Znati osluškivati sve što vibrira u meni, u mom tijelu, i imati sposobnost to izvesti kroz ples, bez prosuđivanja je li lijepo-nije lijepo, kvalitetno - loše kvalitete.Nema greške kada je ono što radite potpuno iskreno, diktirano nečim što vas nadilazi. Istina je davanje prostora misteriji onoga što vam se događa. Istina je Duende.
Da, Duende. Federico García Lorca prvi je povezao taj pojam s flamencom, no i dalje je teško objasniti Mislim da ima veze s misticizmom: imati vjeru i vjerovati u nešto što ne možemo definirati, što bježi, izvan je riječi , poezija, ples. Sila koja vas povezuje sa samim sobom sadrži nešto uzvišeno i božansko, a može vas istovremeno povezati s drugim prostorom: prostorom bogova.
" Emocionalni mamurluk"
Bit će iscrpljena nakon nastupa Da, ali ne fizički. To je kao da imate "emocionalni mamurluk" : posjećujete mjesta koja su ponekad nepoznata, često bolna, a onda se morate vratiti. Uostalom, ako ne osjećate emociju, ne možete je prenijeti.Sviđa mi se ta vrtoglavica.
Njegova modernost također prolazi kroz njegov stil: muškarac pleše u "vertikalnijoj" formi, s podignutim rukama ili naslonjenim na struk. Najvijugavija žena koristi svoju zdjelicu i graciozno pomiče ruke, a umjesto toga takozvano "muško" i "žensko" u meni se stalno miješaju i nadoknađuju jedno drugo: umjetnost nema spol. Barijera koju pokušavam probiti, kao i drugi prije mene. Koristim snagu, preciznost, brzinu, "tvrdoću" , a odmah zatim idem u suprotnu krajnost: senzualnost, krhkost, delikatnost.
Kako se javila tvoja potreba za inovacijama?
To je dijelom već bilo zapisano u meni. Ne odgovaram fizičkom stereotipubailaora: nemam crnu kosu ili tamnu kožu, niti snažne crte lica (azijatske, ako ništa drugo), niti impozantne (nizak sam ). Polazeći od tih različitosti, razvio sam originalan diskurs o tome što flamenko shvaća kao savršenstvo.Na kraju krajeva, ono što me kod umjetnosti – i općenito u životu – najviše potiče je nesavršenstvo.Pronalaženje ljepote na mjestima gdje se čini da je ne vidite.
" Pozornica za mene"
Kada ste otkrili ples kao oblik izražavanja? Rano, oko treće godine: u vrtiću sam vidio grupu djevojčica kako plešu na pozornici i, kad su sišle, otišao sam, oponašajući njihove pokrete. Uvijek sam bio tih i sramežljiv: ples je bio mjesto gdje sam pronašao utočište. U Malagi, gdje sam živio, nije bilo škola: kao dijete sam "zamišljao" flamenko, nisam imao kanonske reference, i to mi je dalo slobodu da izmišljam sebe.
Napravio je koreografiju kada je imao sedam godina.
Možda i ranije. Svakako, sa sedam godina zamolio sam oca da mi napravi malu drvenu pozornicu sličnu onoj Carmen Amaye (legendarna plesačica tridesetih, uvela je energično škljocanje potpetica, prvi muški prerogativ,ndr ). Plesala sam odjevena kao muškarac poput nje, sa štapom.
Carmen ima rekord po tome što je plesala odjevena kao muškarac, ona ima rekord po tome što je plesala u kilot hlačama. Da, bilo je netipično. Osjećala sam potrebu pokazati kako tijelo vibrira, nisam htjela ništa sakriti ispod volana i volana.
“Majčinstvo me promijenilo”
Čini se ekstremnim u spajanju umjetnosti i života. Da, apsolutno: moram živjeti ono što plešem i plesati ono što živim.
Do točke izlaska na pozornicu trudna, 2018., zaGrito PelaoJe li prvo rođena želja za majčinstvom ili želja da ga predstavljaš? U osnova c je, bez iznimke, nešto što se događa u mom tijelu: Počela sam osjećati želju da budem majka. Pitala sam se trebam li nakratko prestati s aktivnošću, ali osjećala sam da se s tim životnim trenutkom moram suočiti plesom. Sad sam drugačiji, drugačije bih se ponašao.
Je li vas majčinstvo promijenilo? Jako: promijenio je moj način plesanja i odnos prema plesu.Shvaćam da svoju umjetnost više ne koristim za uništavanje sebe, ne mogu si to priuštiti: moram se brinuti o trogodišnjoj djevojčici. Danas sam više svjestan neravnoteže i tražim neuravnoteženu ravnotežu.
“Ispovijed tijela”
Caída del Cielo, iz 2016., bio je refleksija na ženstvenost. Smatra se feminističkim djelom, iako ne namjeravam stvarati "feministička" djela. I, u svakom slučaju, da moram, ne bih to opet učinio na isti način. Više ne moram isticati svoju moć da pokažem da sam potpuna žena: radije me zanima "posjećivanje" slabosti i otkrivanje novih stvari. Ovdje je znati kako posjetiti slabost pravi znak snage! Danas plešem kao žena bez pokušaja da izgledam kao muškarac.
U emisiji se aludiralo na menstruaciju, često tabu. Zanimljivo je da se, uz ono što patimo, doživljava kao nešto deformirano, monstruozno, gotovo odbojno, kao i transformacije kroz koje tijelo prolazi u trudnoći i u vrijeme poroda.Svi prekrasni trenuci i treba ih dočekati raširenih ruku: ova vrsta "prljavštine" daje život! Moramo ga učiniti prirodnim i pokazati njegovu ljepotu, promijeniti mentalitet.
U Veneciji će 27. srpnja predstaviti novu koreografiju, elokventnu već iz naslova:Confesión de la Carne
Osjećam potrebu za čak veću slobodu, daljnju revoluciju u tijelu. Ova kreacija je svojevrsni egzorcizam za ostavljanje prošlosti iza sebe. Tri sam godine grlila slabost, krhkost, nesigurnost – još jednom ih “tranzitirala” uz pomoć plesa (trilogijaInicio,Al fondo riela,Vuelta a Uno,ndr). Sada sam prošao ovu fazu, priznajem snagu, ali ne znam na što ću naići. Saznat ćemo zajedno tamo, te večeri.
